Edición y Montaje

Edición Analítica y Edición Constructiva



Los montadores soviéticos




 Y los tipos de Montaje según Eisenstein


Edición y Montaje
Y un vídeo de Tony Zhou sobre edición del tiempo y el Espación.



Pasamos a uno de los temas más interesantes y complejos del curso



Estas dos páginas os pueden resultar de ayuda

Montaje de Continuidad

y Tipos de Monta

Continuidad en el cine

Vértigo y el Zolly

Un interesante enlace donde nos explica la técnica que Hitchcock utiliza para plasmar el vértigo.



http://tecnicacinematografica.blogspot.com.es/2008/08/dolly-zoom-zolly.html

Arrow T3 E7 12:24-14:45 (Rob Hardy)

Arrow T3 E7 12:24-14:45

En esta secuencia van a aparecer tres personajes. Arrow y Arsenal, que son justicieros que quieren

 proteger su ciudad y Cupido, una chica que Arrow salvo de ser asesinada. Ella esta enamorada de 

él y se obsesiona con él, pero Arrow no le corresponde.

12:24~Plano del torso de Arrow con travelling a la izquierda para mostar la cerradura y tilt up que

 acaba en un plano corto de Arrow.
12:25~Plano dorsal de Arsenal y Arrow.
12:28~Plano corto con travelling a la izquierda para enseñar el cartel.
12:35~Plano general de Arrow y Arsenal con movimiento panorámico que acaba en plano medio 

de los dos. Gran vacío a la izquierda y líneas diagonales explícitas paralelas que dan sensación de 

movimiento.
12:38~Plano escorzo. Medio corto de Arrow. Es una escena interesante porque Arrow y Arsenal se van

 cada uno por su lado haciendo un movimiento espejo.
12:40~Plano medio
12:43~Plano lateral medio corto de Arsenal con movimiento panorámico de cámara
12:50~Primer plano de Arsenal que se gira para ver de donde sale la flecha y acaba en un plano escorzo 

con Cupido en la regla de los tres tercios. Siempre que aparece Cupido hay haces de luz roja a su alrededor 

y en esta escena genera un punto de fuga. La luz roja simboliza el amor y la obsesión. Grabado con

 teleobjetivo y mucha profundidad.
12:53~Plano medio corto de Arsenal.
12:54~Plano medio de Cupido con zoom. Hasta aquí la música había sido de tensión, pero cuando ella

aparece suena esta melodia con la que se le asocia.
13:00~Travelling hacia la derecha que nos lleva a un plano general. Arrow se sitúa en el centro de cuerpo

 entero y hay punto de fuga. Siempre que él aparece hay colores más verdes y azulados en escena.
13:04~Travelling a la derecha y plano lateral de Cupido. Otra vez suena la melodia que se le asocia a ella.
13:06~Plano americano picado con un tilt up al final.
13:14~Plano medio con seguimiento en retroceso.
13:16~Plano subjetivo, vemos lo que Arrow ve. Steady cam.
13:22~Plano medio de Arrow.
13:25~Plano lateral de Arrow situado en la regla de los tres tercios. Punto de fuga en las luces.
13:29~Plano lateral Cupido medio corto.
13:32~Plano medio de Arrow con movimiento de cámara a la derecha para seguirle.
13:36~Plano detalle de la boca de Cupido para enfatizar lo q va a decir.
13:42~Plano medio de Arrow.
13:45~Plano detalle con tilt down. Punto de fuga donde se sitúa Arrow. Las luces rojas y verdes se encuentran 

a la vez que se encuentran Arrow y Cupido.
13:51~Plano profundidad. La luz roja forma líneas convergentes y forman un triángulo dede la espalda de 

Arrow a la figura de Cupido.
13:53~Plano picado. Es picado para poder ver a Arsenal en el suelo, no para darle superioridad a Arrow.
13:55~Plano americano Cupido.
14:03~Plano medio del hombre.
14:04~Plano americano Cupido.
14:05~Plano americano Arrow situado en la regla de los tres tercios.
14:06~Plano medio corto Cupido en la regla de los tres tercios.  
14:08~Plano contraplano. Primer plano de Arrow.
14:09~Plano conjunto. Vuelven a verse las dos luces.
14:12~Tilt down. Plano medio del hombre.
14:13~Plano medio corto Cupido. La luz de la vela tiene mucha importacia porque es una iluminación de

 contrapicado que invierte las sombras del rostro. 
14:16~Plano contraplano. Primer plano de Arrow.
14:18~Plano contraplano un poco picado.
14:24~Plano contraplano.
14:25~Plano americano de Cupido. La música deja de ser de tensión y pasa a ser de acción justo cuando 

ella le da una patada a la silla.
14:29~Plano conjunto.
14:30~Plano medio corto de Arrow en la regla de los tres tercios.
14:31~Plano detalle de la flecha atravesando la cuerda.
14:32~Plano dorsal.
14:33~Plano picado de Arrow que podría seun plano subjetivo desde el punto de vista del hombre.
14:34~Plano picado dorsal de Arrow.
15:35~Plano casi cenital con un zoom hacia abajo.
14:40~Plano medio corto del hombre. Las luces, desde que Cupido se fue, son ahora solo verdes.
14:44~Plano dorsal. Cambio en la música, se escucha una melodía de victoria que suele sonar cuando

 Arrow vence.
14:45~Plano conjunto.

Odisea 11

transiciones y Montaje (I)

Iniciamos el importante y fascinante tema del montaje  No hemos llegado en el libro a él, pero necesitamos conocer el tema para comenzar con el trabajo del Proyecto. Hoy veremos estos interesantes vídeos.

Conocemos las transiciones









Nos explican como se edita de forma muy sencilla. 



Cuál es la función de los editores. 










Ejemplos chulos de cortes interesantes.










MATCH CUT: The Art of Cinematic Techn 


Y de propina... un interesante video de los simpsons que confirma lo que siempre comentamos acerca de la cantidad de referencias cinematográficas que la serie utiliza.

The Simpsons movie references from Celia Gómez on Vimeo.

Cámaras de Cine

Cutlura Inquieta,

Sony World Photography awards, ya sabéis analizar una foto de esta página para el próximo viernes.

Odisea 10

Iluminación

Historia del Cine. Una Odisea 09

LA VIDA ES BELLA (Roberto Benigni)

La escena comienza con un plano medio del padre ( Roberto Benigni)  que dentro del plano está

situado en el punto de interés , aunque también destaca el lugar inusual donde está sentado su hijo

(Giorgio Cantarini) y la geometría de las literas , las líneas horizontales , en la siguiente escena

vemos en un plano conjunto como nos muestran en la historia unos nuevos personajes ,en este caso

los generales que vienen a informar , destacan por su vestimenta aunque sea también apagada al ser

de un color un poco  más fuerte imponen frente a la multitud , también destaca la geometría y las

líneas verticales ,además de un punto de fuga que crea el punto de interés en sus figuras por la

repetición de figuras humanas , tras la introducción de estos personajes volvemos a ver al padre

(Roberto Benigni) hablando con un amigo que lleva puesta la vestimenta propia de los campos de

concentración , lo cual destaca por su colorido , en otro plano medio , en el que esta vez vuelven a

destacar las literas y sus líneas verticales y horizontales aunque el encuadre esté más alto para darnos

mayor visión de la situación ,ahora nos encontramos con un primer plano del comandante en el que

podemos ver con mayor detenimiento sus emociones y expresión , volvemos a ver un plano medio

del padre ( Roberto Benigni)  que nos muestra su acción aunque también sirven de planos

contraplanos entre el comandante y él , ahora pasamos a un plano americano en el que destaca la

utilización de la regla de los impares y la luz que procede de la puerta de atrás , otro plano medio

,ahora un plano general ( ya que destaca más el ambiente) junto con un plano dorsal del padre

(roberto Benigni)en el que se siguen viendo los puntos de fuga ,la cámara se acerca hasta llegar a ser

un plano americano, ahora vemos por primera vez al niño ( Giorgio Cantarini) en un plano entero , un

poco en profundidad , en el que es el punto de interés creado por los puntos de fuga que se dirigen

hacia su figura además otro factor que influye para crear tanto interés en él es la luz que incide

claramente en el lugar donde está situado,aunque también destacan las literas por su geometría y las

personas situadas allí ,otro plano americano (que a partir de aquí todos los que sean entre padre e hijo

serán también planos contraplanos), ahora un plano más corto del niño para ver sus emociones , un

plano en profundidad de la multitud en el que destacan la literas y una línea diagonal que se crea

sobre sus cabezas,otro plano americano,otro plano igual que el anterior del niño ( Roberto Benigni), a continuación el plano contrario al plano en profundidad de la multitud con las mismas

características ,ahora debido a la subida de tono y para crear superioridad sin cambiar la angulación

de la cámara  nos encontramos con un plano medio un poco en profundidad ,y debido a que son

planos contraplanos la cámara también se acerca al niño ( Giorgio Cantarini) hasta llegar a un plano

medio ,seguimos con el mismo plano medio y el mismo plano medio del niño con un poco de

profundidad,ahora como bajan el tono volvemos a un plano americano .ahora en cambio vemos un

plano más corto del niño que nos mete más en sus emociones,aunque sigue siendo un plano medio ,y

por lo tanto vemos también un plano más corto a continuación llegando a ser un plano medio un poco

corto ,otro plano igual del niño ( plano medio) ,otro plano medio, otro plano medio ,un plano

americano dado que ya ha pasado el momento cumbre de la conversación y por último dos planos en

profundidad con líneas verticales y horizontales , a parte una diagonal sobre la cabeza de la multitud.

En cuanto a las luces y colores , debido a la ambientación y  la época son colores muy fríos y dentro

de los colores que destacan como el verde militar siguen siendo colores apagados y la luz es muy

clara y gris aunque a veces se usa para simbolizar la inocencia del niño en cuanto a la situación.

La muerte tenía un precio (Sergio Leone)

Comenzamos con un plano de detalle de la pistola

Pequeño movimiento de cámara lateral y hacia arriba,abriendo el campo de visión-plano picado

Plano general,la cámara va subiendo muy poco a poco mientras el caballo y el personaje se van alejando.

Plano detalle de manos con un movimiento de cámara mostrando como levanta el poncho y plano medio-corto

Movimiento de cámara para mostrar el rostro y plano medio

Otro movimiento de cámara mientras levanta la cabeza-Primer plano

Plano-medio-corto

Plano general y movimiento de cámara hacia la derecha,abajo y otra vez a la derecha

Plano medio

Otro plano medio y movimiento de cámara mientras Clint camina

Zoom hacia los personajes

Primer plano de sus caras

Primer plano de Eastwood y movimiento de cámara ligero hacia arriba

Primer plano de los dos

Se mueve la cámara hacia la izquierda ligeramente

Plano medio-corto y picado

Movimiento de cámara hacia la derecha y abajo y plano conjunto(till down)

Plano de detalle de las cartas

Primer plano

Primer plano de Clint contrapicado

Sucesión de primeros planos picados

Plano de conjunto

Plano detalle

Plano medio-corto

Primer plano de Clint contrapicado

Plano detalle

Plano-medio picado

Otro primer plano de Clint-contrapicado

Plano detalle

Primer plano

Plano de conjunto de los personajes

Plano detalle de las cartas

Plano medio-corto-angulación picada

Plano detalle de las cartas

Plano medio

Primer plano-contrapicado

Plano detalle  de cartas

Primer plano contrapicado

Plano medio-corto

Plano detalle

Plano medio del barbero y el persoonaje

Plano medio-corto

Plano de conjunto

Zoom hacia el personaje ligeramente contrapicado

Plano-medio-corto-picado

Pequeño movimiento de cámara/plano detalle/angulación picada

Plano medio-corto/picado

Primer plano contrapicado.

Los colores de esta escena suelen ser amarronados y grises mostrando que es una película de oeste,
también abundan los planos contrapicados hacia el protagonista que muestra superioridad.La música
es la típica de una taberna del oeste.

La proporción Áurea

La Exposición que os comenté en el Museo de Ciencias Naturales de los dibujos de Rafael Araujo.

El secreto de Marrowbone (Sergio G. Sánchez)

- Movie clip

0:02- plano lateral, plano americano.

0:05-plano detalle

0:10-plano americano

0:13-plano detalle de la mesa con un zoom de cámara.

0:16-plano americano

0:19- travelling de seguimiento hacia la derecha, plano medio lateral.

*La imagen está dividida por una línea horizontal formada por la cama

0:21-Plano americano largo

0:30-plano detalle

0:34-plano medio corto

0:37-plano detalle

0:40-plano picado con zoom

0:47- plano detalle con zoom que relaciona el sonido que se puede oir anteriormente con el

emparedado del techo

0:49- plano medio corto con una angulación frontal

O:53-plano picado general

0:59-plano medio  con zoom

1:01-plano detalle

1:06-plano dorsal con zoom y un leve tilt down

1:23-plano medio corto con un travelling retro

1:29-plano general

1:38-plano detalle de los pies

1:39-plano medio corto

1:41- plano en profundidad, aquí cambia el ritmo de la escena, marcado además de por el

aumento de la velocidad de la sucesión de planos por la música

1:42-plano detalle de los pies

1:43-plano detalle/ en profundidad

1:43- plano dorsal, la imagen se corta, solo vemos el principio y el final de la caída.

1:44- plano entero levemente picado

1:46-plano detalle sábana/ plano gusano con zoom.

1:49-plano entero, se encuadra la imagen con la puerta del armario al abrirse

1:50- Plano detalle con zoom y un leve tilt down

1:52-plano gusano americano casi entero  con un zoom, momento el el que la música destaca

1:53-plano gusano lateral con un leve tilt up

1:55-plano dorsal y se encuadra la imagen acabando en negro.

Colores: la escena está compuesta esencialmente por colores oscuros como negros, marrones

o verdes y colores pálidos como blancos, amarillos y verdes menta, los colores; en todo caso

fríos dan sensación de lejanía, los fondos oscuros debilitan los colores y producen tristeza y

melancolía además de que difumina los objetos, que pierden importancia en el conjunto,

Los azules dan sensación de melancolía y serenidad.

la abundancia de zooms pretende dotar a la escena de un carácter dramático y pretende

acercarnos de forma introspectiva a un personaje.

Música: comienza con un sonido expresivo  constituido por un pitido que cesa en el mn 0:08

al comenzar el sonido del tocadiscos y posteriormente la música (música diegética, sincrónica),

en el mn 0:42 se escucha por encima de la canción un suspiro (sonido asincrónico), cesa la

música de la canción mientras el suspiro continua y a la vez se suma una música incidental

Chop Suey (System of a Down)

Esta canción llamada Chop Suey! al principio iba a llamarse Suicide, pero como una radio dijo que era inapropiada y no la querían retransmitir, decidieron hacer un juego de palabras con el título original. Es del grupo System of a Down, del disco Toxicity, estrenado en 2001. Este vídeo fue grabado en el estacionamiento de un hotel barato cerca de donde la banda creció en los Ángeles. Unos días antes de grabar el vídeo, el grupo publicó en su web, un post en el que pedían a los fans que fueran al hotel para grabar el vídeo y, mientras que ellos se esperaban 500 personas, acabaron yendo 1500 (la mayoría menores de edad). El grupo lo componen Serj Tankian (voz), Daron Malakian (guitarra), Shavo Odadjian (bajo) y John Dolmayan (batería).

Análisis

El vídeo comienza con un fundido en negro, y comienza a verse la imagen gracias a las luces del fondo. Es un plano conjunto pero acaba siendo un plano conjunto pero acaba siendo un plano general gracias al zoom. En este plano destaca la presencia de la regla de los tres tercios, además de el cambio de luces de los focos.

[0:15] Plano picado levemente. Es un plano medio. Destaca una línea diagonal que va desde la esquina superior izquierda hasta la inferior derecha.

[0:17] Plano cenital. Plano general con un zoom. En el medio está la batería, que destaca ya que es blanca y el resto de la imagen es todo en negro.

[0:19] Plano un poco picado. Plano medio de perfil con un leve travelling.

[0:20] Plano picado levemente y medio. Vuelve a haber una línea diagonal.

[0:22] Plano medio corto.

[0:24] Plano general con un travelling hacia arriba volviendo el plano picado. En este plano destaca el grupo ante toda la multitud ya que, a parte de estar en el medio, por el tipo de cámara se ven más grandes.

[0:26] Plano americano con un travelling hasta convertirse en primer plano.

[0:29] Plano medio picado.

A partir del segundo 30 comienza a haber varias imágenes seguidas hasta el segundo 44.

1) Plano medio con un leve travelling.

2) Plano dorsal medio.

3) Plano detalle de las baquetas.

4) Plano general levemente picado a cámara lenta.

5) Plano medio.

6) Plano cenital con zoom.

7) Plano entero con un travelling.

8) Plano medio corto.

9) Plano general picado con un travelling.

10) Primer plano del bajista desenfocado.

11) Plano general levemente picado con zoom.

12) Plano medio.

13) Travelling desde el pecho hasta convertirse en un plano detalle de la barriga.

14) Plano medio corto de perfil.

15) Plano general.

16) Plano cenital a cámara rápida.

17) Plano medio corto de perfil.

18) Plano general y guitarra desenfocada.

19) Plano americano del guitarrista.

20) Plano medio del cantante con travelling para grabar al público y luego vuelve a él.

21) Plano americano dorsal.

22) Plano detalle de las manos de perfil.

23) Plano medio corto.

24) Plano general con un travelling picado.

25) Plano cenital.

26) Plano medio corto un poco picado.

27) Plano general con un leve travelling.

28) Plano de perfil medio corto.

[0:44] Plano medio con el público desenfocado (plano frontal).

[0:45] Plano americano de perfil centrándose en el guitarrista.

[0:46] Primer plano de ambos miembros del grupo. Con un fundido encadenado.

[0:49] Plano lateral. Plano medio corto.

[0:50] Plano conjunto picado con un leve travelling hacia arriba. Hay puntos de fuga.

[0:51] Plano entero en rotación a cámara rápida y pasa de estar picado a ser contrapicado y vuelve a ser picado. (Cambio de personajes)

[0:53] Plano medio de perfil que acaba convirtiéndose en plano conjunto.

[0:54] Plano cenital general. Destaca la batería blanca.

[0:55] Plano conjunto de perfil.

[0:56] Plano medio largo picado.

[0:57]Primer plano de perfil. Los brazos (líneas verticales) llevan nuestra atención hacia el guitarrista.

[0:57] Plano general picado.

[0:58] Primer plano frontal. Steadycam interdependencia.

[0:59] Plano medio frontal con el público desenfocado.

[1:00] Plano conjunto con zoom. Con un fundido encadenado. Termina siendo un plano medio. Destaca la regla de los tres tercios.

[1:05] Plano medio corto de perfil un poco picado.

[1:08] Plano medio corto con un travelling y termina siendo un poco contrapicado.

[1:09] Plano medio corto.

[1:10] Plano medio corto Steadycam interdependecia.

[1:12] Plano medio corto.

[1:13] Plano de perfil medio corto con el público desenfocado.

En este vídeo abundan los colores oscuros (negros, grises...) Además de estos colores, destaca el amarillo de la camiseta del cantante. Ya que el estilo de esta música tiene relación con estos colores. La música va al ritmo del vídeo ya que es un videoclip.